Моя личная виртуальная галерея картин современных художников, современного изобразительного искусства

Картина «Голубое кафе»

 

Картина «Rain Man»

 

Картина «Nevermore»

 


Картина «Возвращение охотников-2»

 

Картина «Красный натюрморт»

 


Картина «Здравствуй»

 


Картина «Уходим»

 


Картина «Окнами на Восток»

 


Картина «Небо»

 


Картина «Земля. Нереальность»

 


Картина «Время года терять»

 

Это ж, Господи, зрячему видно,
А для нас повтори:
Бог есть Свет, и в нем нет никакой тьмы.
Б. Г.

Марина Вязова по образованию математик (мех-мат МГУ). Живописи никогда не училась. Рисует с 2006 г.

Участие в выставках:

2008 май — «Обретение Ангела», «Музей воды», Санкт-Петербург

2008 октябрь — «Тема смерти в современном искусстве», ВВЦ, Москва

2009 январь — «Рождественская выставка», ДК, Зеленоград

Картина «Сиреневое утро»

 


Картина «Натюрморт. О тебе»

 


Картина «Мне солнце вечернее льстило…»

 


Картина «Осенняя вода»

 

Якимова Виктория Михайловна закончила Детскую Художественную школу в г.Житомир.

Закончила Крымское Художественное училище им. Самокиша, преподователь Балкинд Л. В.

Преподовала спецдисциплины в Детской Художественной школе.

Автор девяти персональных выставок.

Принимает участие во всекрымских,всеукраинских и международных выставках.

Член Национального Союза художников Украины.

Живет и работает в Бахчисарае.

Картина «Ненатюрморт»

 


Картина «Натюрморт с айвой»

 


Картина «Утро туманное»

 

Картина «Ноябрь в Железноводске»

 


Картина «Маковое поле в ненастье»

 


Картина «Вечерние сумерки. Кисловодск»

 


Картина «Сумерки в старом Пятигорске»

 


Картина «Московские сумерки»

 


Виталий Макаров родился в 1971 году.

После окончания ДХШ:

- 1988—1992гг. — учёба в Харьковском государственном художественном училище;

- 1991г. —участник студенческой выставки в г.Харькове;

- 1996г. —участник выставки живописи, приуроченной к Международному фестивалю поэзии (г.Железноводск);

- 1996—1999гг.- постоянный участник городских выставок г.Железноводска;

- 1999—2000гг. — творческая поездка по городам Словакии и Чехии;

- 2001г. — создание Творческого объединения КМВ-АРТ;

- 2001г. — г.Пятигорск, музей Краеведения, выставка «Музыка цвета»(Творческое объединение КМВ-АРТ);

- 2001г. — г.Железноводск, выставка «Осенний калейдоскоп», (Творческое объединение КМВ-АРТ);

- с 2005г. — член Профессионального союза художников;

- 2005г. участник выставки в Пушкинской галерее (г.Железноводск);

- 2005г. участник «Выставки 8-ми художников» в Государственном Доме-музее Алябьева (г.Пятигорск);

- 2005г. — выставка «Город на холсте», посвещенная 180-летию г.Ессентуки, (Ессентукский музей Краеведения);

- 2009г. – 1-е место в номинации «живопись» в Международной выставке-конкурсе на тему «Дух и реальность», выставочный зал МГТУ им.Косыгина, г.Москва.

Картина «Одиночество»

 


Картина «Все сломали…»

 

Картина «Одинокая»

 


Художница живет в Израиле. 28 выставок, из них 18 персональных в Израиле, США, Европе и Японии.

Картина «Ночь 009»

 


Картина «Ночь»

 


Картина «Эгрегоры»

 


Картина «Дерево 007»

 

Картина «Осень»

 


Картина «Огонь души»

 


Картина «Весна»

 


Картина «Ночь на ивана купала или как цветет папоротник»

 


Картина «Ева»

 


Картина «Дерево моей души»

 

Картина «Сирин утешенный»

 


Картина «Две зари»

 

Ольга Окунева родилась в 1969 г.

Закончила ДХШ г.Муром.

Закончила художественное училище г.Иваново,с красным дипломом.

1989—91-училась в ЛГИТМиК,театральной Академии г.Санкт-Петербург.Работала иллюстратором в частном издательстве.

1993—96 — работала художником-постановщиком псковского Академического театра драмы им.Пушкина.

1996—98 — преподавала в колледже культуры, г.Псков.

С 1998 года живу и работаю в Греции,Афины.

Выставки с 1988 года.

Работы в коллекциях.

Картина «Маки»

 


Картина «Маки»

 


Картина «В солнечной тишине…»

 


Картина "… ранним утром я вспомню о тебе»

 

Картина «Мед»

 


Картина «Вдвоем»

 


Картина «Синий жемчуг»

 


Картина «Карамель»

 

Картина «Терновница»

 


Картина «Утро»

 


Картина «Запах весны»

 


Денис Чернов родился 22 мая 1978 г. в городе Самборе Львовской области. Живет и работает в Харькове. В 1998 г. окончил Харьковское художественное училище. В 2004 г. выпускник факультета «Изобразительное искусство» специализации «Графика» Харьковской государственной академии дизайна и искусств. Участник украинских и международных выставок (более 40). Работы находятся в частных собраниях Украины, России, Греции, Англии, Испании, Италии, Франции, США, Канады, Японии, успешно продаются на аукционе «Christie's».

Работает в различных графических и живописных техниках, предпочтение отдает карандашному рисунку. Жанровый диапазон: пейзаж, портрет, ню, иллюстрация, фигурные композиции, литературные и исторические реминисценции.

C 2004 по 2006 — преподаватель специальных дисциплин в Харьковском художественном училище.

В 2006 – организовал творческое объединение «ИНСАЙТ».

В настоящий момент — преподаватель рисунка в Харьковской государственной академии дизайна и искусств.

С 2008 — состоит в Союзе художников Украины.

Награжден медалью «Талант и призвание» Международной ассоциацией «Миротворец».

Победитель в номинации «рисунок» в ARC-салон 2009(Art Renewal Center), графический лист «Лодка», 2001 г.

Картина «Лето»

 

Картина «Камелия»

 

Картина «Лунная соната»

 

Романенко Елена: «Для меня не принципиальна разница в техниках исполнения произведения, они только средства для достижения художественной выразительности. В живописи предпочитаю более интенсивно работать с цветом. Хочется приносить зрителям только положительные эмоции:)»

Работы находятся в частных собраниях как в Украине, так и зарубежом.

Картина «Еще думаю…:)))»

 


Картина «Дилемма Европы»

 


Картина «Одиночество ожидания»

 

Картина «Домашний натюрморт»

 


Картина «Натюрморт со скрипкой, книгами и подсвечниками»

 


Картина «Письма из Парижа»

 

Картина «Портрет»

 


Картина «Уход лета…»

 


Картина «Охрижанка»

 


Картина «Цветущий сад»

 


Картина «Портрет девочки»

 

Картина «Красное платье»

 


Картина «Мадам Натали»

 


Картина «Портрет»

 


Картина «The Royal Blue»

 


Картина «Портрет девушки с жемчугом»

 


Картина «Портрет»

 


Картина «Бабушкин дневник»

 

Константин Качев оодился в Ташкенте, в 1967 году. По окончании 9-го класса (1983) с родителями переехал в Югославию, в столицу Македoнии Скопье. Там же закончил художественное училище а потом, несколько лет спустя и художественную академию. Тоже в Скопье. Член Союза художников Македонии. Профессия так и есть-художник, а увлекаюсь музыкой и фотографией. Выставлялся в США, Франции, Болгарии…итд. На сайт попал по приглашению админа. Всем вам желаю успехов в творчестве!!!

…Эффективность может быть состоит в скорости цифровой информации, которыми мы обмениваемся через интернет… Но сила качества коммуникации находится только в нас самих, в наших эмоциях, который каждый из нас выражает одному ему присущим способом, своим собственным и неповторимым «почерком» через картины, кинофильмы, книги, письма, прикосновения или через обычный разговор.

Важно почувствовать эмоции, настоящий флюид, чувство, что мы СУЩЕСТВУЕМ В ЭТОМ МИРЕ не как электронные частички, а как духовно взаимосвязанные живые творения, созданные Природой для того, чтобы оставлять после себя хорошие дела, для тех, кто придут после нас. До тех пор, пока время нас не покинет…

Картина «Красные листья»

 


Картина «Карельские горки»

 

Владимир Волосов — петербуржец. Ученый и художник. Тридцать лет занимался наукой – лазерной физикой. В 1990 г будучи доктором наук, профессором, лауреатом Государственной премии СССР оставил науку с тем, чтобы «прожить вторую жизнь» – свободного художника. Разработал собственный авторский стиль – «лирический реализм». Тонкий лиризм, удивительное чувство света и гармонии, сочетаются в полотнах Волосова с интересными световыми находками и оригинальной авторской техникой. Большинство работ мастера написаны мастихином, что позволяет придать им фактурность и экспрессивность. Собственная художественная галерея-студия. Около 30 персональных выставок в России, Европе, США.

Работы Волосова находятся у мэра Москвы Лужкова, бывшего мэра Петербурга Собчака, который лично открывал выставку Волосова в Смольном, президента Белоруссии Лукашенко, в Центре искусств имени Дягилева, а также в галереях и частных собраниях России, Европы и США.

В 2006 г. вышел из печати альбом о творчестве Владимира Волосова (издательский дом «Ковчег» С-Петербург)

С 2004 г. В.Волосов –Действительный член Академии изящных искусств им. Г. Р.Державина.

Картина «Суламифь»

 

Картина «Даная»

 

Картина «Наш АНГЕЛ»

 

Картина «Красавица»

 

Сергей Липовцев родился на Украине, в Запорожье.

Закончил Харьковскую государственную Акдемию дизайна и искусств в 1991г.

С 1992 года, в составе Национального Союза художников Украины, секция живописи

Сферы деятельности: станковая живопись, настенная роспись, плакат, карикатура

География выставок: Австрия, Бельгия, Болгария, Бразилия, Германия, Италия, Польша, Словакия, США, Россия, Турция, Франция, Чехия, Югославия, Южная Корея, Япония

Участник и гость проектов:
Фестиваль искусств в Леобене (Австрия), Церемония вручения премии «Yunus Nadi» Стамбул (Турция), Фестиваль Сент-Жюст (Франция). Проект «Art&Bit» Берлин (Германия)…

Имеет международные призы и награды.

Коллекции и собрания: Произведения художника собраны в коллекциях Министерства культуры Украины, Дирекции выставок СХ Украины, Запорожском художественном музее, А/О «Гарант» (Киев), «НПК — Банк» (Харьков), фирмы «Фотопринт» (Запорожье), комбината «Запорожсталь» (Запорожье), фирмы «Мэдвин» (Киев)…а также в частных коллекциях.

Картина «В ожидании лета»

 


Картина «Сирена»

 

Екатерина Гончарова родилась 7 июля 1986 в г. Кишиневе, Молдавия. Окончила художественный лицей при Харьковской государственной академии дизайна и искусств. С 2003 г. студентка Харьковской государственной академии дизайна и искусств на отделении «Реставрация станковой и монументальной живописи». Участник областных, всеукраинских и международных выставок (более 15). Работы хранятся в частных коллекциях Украины, России, Германии, Франции, США, Объединенных Арабских Эмиратов и Израиля. Более 200 произведений графики и живописи. Отреставрировано более 15 произведений 19 — 20веков (живопись маслом, акварель, монументальная роспись, темпера, гуашь). В 2007 и 2008 году дважды заняла призовое место на всеукраинском конкурсе студенческих научных работ (в номинации «искусство»)

В 2009 г. - заканчивает Академию с отличием.

Представитель творческого объединения «Инсайт»

Картина «Запах утреннего кофе»

 

Картина «Соломеная шляпка»

 


Картина «С добрым утром!»

 


Картина «В траве у дома»

 

Картина «Марика»

 


Картина «Майя»

 


Картина «У зеркала»

 

Картина «Птичница»

 

Картина «Инт. № 31»

 


Картина «Инт. № 3»

 

Картина «Парус»

 


Картина «Утро»

 


Картина «Минимализм»

 


Картина «Осенний букет»

 


Картина «Майские грозы»

 

Картина «Nude»

 

Картина «Натюрморт с инжиром»

 

http://myslisha.ya.ru/posts.xml?tag=5665320 – Узнайте больше о современной обществе на сайте «Современное общество». 


http://vezdehod7.blog.ru/81545363.html - Блог об активном отдыхе. Замечательная статья о Крымской горе Мангуп.

Картина «Рыбалка»

 


Картина «Наш с тобой август»

 


Картина «Праздник»

 


Картина «На нерест»

 

http://kovyryalochka.blog.ru/81068211.html - Что можно сказать о любви? – Узнай на сайте «Жизневидение». 

http://omlkm.blog.ru/81547315.html - Познавательная статья о входных дверях на сайте «Отделочные материалы».

Картина «Стрекоза»

 


Картина «Золотые нити сна»

 


Картина «Левитация»

 


http://vitaminae.blog.ru/81550883.html - статья о пользе оливкового масла на сайте « Здоровая семья». 

http://strategy72.blog.ru/81553411.html - Искусство стратегии. На этом сайте вы найдете победные стратегии для жизни и бизнеса, подаренные нам восточными мудрецами.

Картина «Дочь лесного царя»

 

Картина «…но ирис сохраняет еще свой цвет…»

 


Картина «Лодки на осенней реке»

 

http://vitaminae.blog.ru/81550883.html - статья о пользе оливкового масла на сайте « Здоровая семья». 

http://strategy72.blog.ru/81553411.html - Искусство стратегии. На этом сайте вы найдете победные стратегии для жизни и бизнеса, подаренные нам восточными мудрецами.

Картина «Солнечная спираль отсутствия времени»

 


Картина «Мелодия полета души»

 


http://vitaminae.ya.ru/posts.xml?tag=6351326 – статья о пользе мяты на сайте «Здоровая семья». Добро пожаловать! 

http://hodulya3.ya.ru/posts.xml?tag=6370859 – Статья об удивительном доме-рояле со скрипкой на сайте «Прогулка пешком».

Картина «Старый двор»

 


Картина «Старый город с зонтиками»

 


Картина «Дерево любви»

 


http://aktualiti.blog.ru/81545427.html - Актуальная тема: 10 величайших заблуждений, которые мы усваиваем в школе.

 http://histori145.blog.ru/81542131.html - История человечества: интересные факты про создание автомобиля.

 

Стрит артист Эдина Токоди (Edina Tokodi aka Mossticka) создает свои «партизанские сады» (guerrilla gardening) в русле экологической идеи: сблизить зрителя с природой, вызвать к ней интерес и желание проявить заботу.

 

Эдина Токоди родом из Венгрии, где училась в Институте Искусств. Сейчас работает в городе Нью-Йорк и предпочитает урбан пространство белым галерейным стенам.

 

Эдина Токоди любит читать и смотреть фильмы, придумывать проекты. Ее любимые художники работают в стиле инвайорментал арт: Энди Голдсворси (Goldsworthy), Кристо (Christo) и Джеймс Тюрелл (James Turrell).

 

Уличные инсталляции в духе зеленого дизайна обретают все большую популярность, но одним из первопроходцев этого вида искусства считают Эдину Токоди.

 

 

 

 

http://myslisha.blog.ru/81543747.html - Современное общество: наши жесты умеют говорить. 

http://aktualiti.ya.ru/posts.xml?tag=6619535 – Актуальная тема: возможно и нужно ли избавиться от компьютеров и вместо этого открывать документы, вводить текст и путешествовать по Интернету при помощи силы мысли за счет вживленных в мозг чипов?

Картина «Цветущий сад»

 

Картина «Смотри, какая яркая планета»

 

Картина «Мужские фантазии»

 

Художник Маковкин Евгений Адольфович.

Родился 30 апреля 1951г. в г. Шебекино, Белгородской обл. Россия.
В 1976 году окончил архитектурный факультет Харьковского инженерно-строительного
института. С 1976 по 1978гг — Архитектор в проектной организации
«Укргорстройпроект». с 1978 по 1995 г —Художник и руководитель
художественной мастерской на Харьковском Домостроительном комбинате N 1.

с 1995 года по сегодняшний день — Старший преподаватель рисунка и
живописи. Харьковская национальная академия городского хозяйства.
Творчески работает в собственной художественной мастерской (ателье)
«Art Studio ЕR».

С 1998г —Участник городских. областных, всеукраинских художественных
выставок.

2001г (июнь) - Персональная выставка в частной галерее г.Мангомери,
штат Алабама, США.

2003г (май) - Персональная выставка-продажа в галерее «Abbey Road» в
Лондоне, Англия.
2007г.(октябрь)- Персональная выставка в частной галерее «LS gallery». Генуя, Италия.

Многочисленные творческие работы художника приобретены частными
лицами и коллекционерами и находяться в личных коллекциях в странах
Европы, Азии и Америки.


http://vizualiti.blog.ru/82023523.html - Блог «Тема дня» и изобретение колеса. 


http://omlkm.ya.ru/posts.xml?tag=6289176 – Замечательная статья об пробковых полах на сайте об отделочных материалах.

По-моему, очень милые картины…

Картина «Прекрасная садовница»

 


Картина «У теплого моря»

 


Картина «Лунная соната»

 


Картина «Сердце Елизаветы»

 


Картина «Сердечко мое»

 


Картина «Алиса»

 


Картина «А здесь снег…»

 

http://vezdehod7.ya.ru/posts.xml?tag=6588377  - Блог об  активном отдыхе во всех его проявлениях. Здесь Вы найдете, чем же заняться и куда отправиться в отпуск.  

http://vizualiti.ya.ru/posts.xml?tag=6588869 – Блог «Тема дня» и забавная бизнес идея об автомате по продаже крассовок.

 

 

 

Дело художника — рождать радость.(К.Паустовский) . Эти слова взяты за основу в творчестве молодой , но уже подающей большие надежды художницы из маленького живописного, провинциального городка Хотин, который находится на западе Украины —Ольги Дидык.

В 1995 г. окончила Львовский колледж декоративно-прикладного искусства им. Ив. Труша. В 2005 г. Закончила Львовскую Академию Печати им.Ивана Фёдорова, графика.

Соответственно природе своего художественного дара, Ольга работает в реалистической живописи. Волшебный мир пейзажа и натюрморта проводит чёткую линию во всём творчестве художника. В своих произведениях Ольга Владимировна Дидык предстает не только интереснейшим художником, но и выдающейся личностью. Её исключительное чувство формы и незаурядный композиционный дар, переводят немногочисленное наследие художницы в разряд уникальных в своем роде вещей. 

Живопись и графика Ольги находит своих поклонников во многих странах мира, в Японии, Австралии, США, Италии, Польше, Израиле, России, Молдавии. Не однократное участие в выставках районного, областного, республиканского масштабов.

Художник работает под псевдонимом — « МИКИТА» ,которое закрепилось за ней ещё с колледжа. Проживает и работает в г.Хотин, Черновицкая обл., Украина. Воспитывает с мужем Александром ,троих детей.
   В своих работах автор старается показать простоту и величие природы ,богатство красок и настроение каждой поры года. Увидев работы Ольги на её сайте , Вы не останетесь равнодушными , ибо будете иметь возможность сами дотронуться к тем таинственным струнам души ,которые звучали в сердце Ольги во время создания её шедевров.


http://histori145.ya.ru/posts.xml?tag=5980885 – История человечества и необычные ее факты. 


http://kovyryalochka.ya.ru/posts.xml?tag=6368950 – Какие они, модные брюки сезона осень-зима 2009—2010? Рассказывается на сайте «Жизневидение».

«Я хорошо помню, что мечтала только о том, чтобы у меня хватало денег платить за квартиру, потому что родители Димы (мужа) давали деньги на квартиру, а мои — на еду»…

Поставщик счастья N 1 — так себя называет художница Евгения Гапчинская. Ее работы сложно спутать с чужими — удивительные человечки с детскими подписями в духе «Мама купила мне трусы в розочках» или «Глупое мое сердце все любит и любит».

 

Ее работы находятся в коллекциях известных российских и украинских актеров, телеведущих и певцов. Кроме того, ее картины в свое время купил Лучано Паваротти.

В Киеве, Одессе и Днепропетровске можно найти галереи Гапчинской — «Галереи счастья», а в них не только картины, но и сумочки, подушки, тарелки, книжки и многое другое с изображением работ художницы. 

Евгения родилась в 1974 году в Харькове пятым ребенком в семье. Окончила в родном городе художественное училище и институт, год стажировалась в Нюрнбергской академии искусств.

По словам художницы, в Киев она попала «от отчаяния и полной нищеты». «Если бы меня взяли в Харькове хотя бы маникюршей, то я бы в Киев не приехала», - говорит Евгения.

 

Уже на последнем курсе в институте Евгения Гапчинская поняла, что найти работу по специальности ей будет нелегко:

«Последний курс был дипломным, весь год мы рисовали одну большую картину. Но для меня это было смешно, потому что я картину год не рисую — появилось свободное время».

«В этот дипломный год я начала переучиваться. Уже понимала, что мои работы в салоны не берут… То, что я умела рисовать — натюрморты, портреты, живых людей — было совершенно никому не нужно».

По словам художницы, своих человечков она тогда еще не рисовала: «Я рисовала так, как меня учили в институте — полный реализм, репинский… После института мне надо было два года, чтобы как-то поломать то, как я рисовала до этого».

 

Весь последний год в институте Евгения искала работу: «Переучивалась, заканчивала курсы маникюра, делала ремонты, клеила обои и так далее. Как раз к концу обучения я пошла искать работу в парикмахерской, но меня нигде не брали».

«В принципе, в Киев мы ехали в огромных слезах. Ехали в никуда», - говорит художница. К тому времени у нее уже была маленькая дочка: еще на первом курсе Евгения вышла замуж, а на втором курсе появилась Настя.

Толчком для переезда из Харькова в столицу стала поездка мужа в Киев: «Димка приехал в гости к друзьям. Они снимали здесь однокомнатную квартиру. Рита и Шурик — это его однокурсники».

«Он приехал к ним на два дня в гости. Видно разговорились, он рассказал свою ситуацию… Они ему сказали так: либо ты приезжаешь сюда завтра и тогда мы разрешаем тебе месяц пожить у нас, пока ты не найдешь работу и не снимешь квартиру, либо ты слабак. Если ты не приедешь завтра, то и не приезжай».

«Димка приехал домой утром на поезде и в этот же вечер уехал. Собрал вещи, и таким образом все было решено в один момент».

 

Сама Евгения приехала к мужу с дочкой после защиты диплома: «Я приехала, когда окончила институт, а Настюша — садик. В то время Дима уже снимал комнату на Куреневке в двухкомнатной квартире у пожилой женщины».

«Димка нашел работу за два дня — он дизайнер. Но он дизайнер по специальности, а я художник в чистом виде, поэтому мне было тяжело — я ни с компьютером управляться не умела, ничего неумела».

«Еще два года я перебивалась — работала в рекламном агентстве менеджером, в торговой компании, которая торговала чешским пластиком, растамаживала грузы… В общем, я переходила с работы на работу. Слава Богу, нигде меня не увольняли, мне просто хотелось чего-то нового, более интересного. Таким образом, я сменила шесть работ».

Последним местом работы перед уходом в «свободное плавание» была позиция арт-галериста в галерее «Срібні дзвони»:

«Я открыла „Золотые страницы“ - к тому времени я уже почувствовала свои организаторские способности, умела разбираться в искусстве — и подумала, что могла бы устраивать выставки».

 

Решение заниматься исключительно живописью пришло к Евгении Гапчинской, когда она уже работала в галерее и впервые после окончания институту начала рисовать: „Рисовала по ночам. За полгода собралось около 15 работ. В принципе это уже были работы, подобные нынешним“».

«Тогда, я помню, хозяйка галереи разрешила мне сделать там свою выставку. После первой выставки начали писать в газетах, каких-то журналах. Но это были крошечные заметки».

Впрочем, картины с выставок начали продаваться: «Я почувствовала, что когда картина продается, то это, в сущности, вся моя зарплата в галерее. У меня пошли заказы, кто-то просил что-то сделать. Я почувствовала, что рисованием уже могу иметь неплохую добавку к зарплате».

Толчком к окончательному уходу из галереи послужила заметка в журнале «The Ukrainian», который предлагается пассажирам самолетов: «Из-за журнала ко мне прилетел директор Венского музея „Albertina“».

„Он сделал заказ на 15 работ о своем музее — рыженькая девочка, которая путешествует по мастерским художников, которые представлены у них в музее. Были даны конкретные сроки“».

«Это был решающий момент — мне пришлось выбирать: либо я хожу на работу и отказываюсь от этого проекта, потому что я не успею за данные сроки сделать эти работы, либо надо увольняться. Я выбрала увольнение».

 

По словам художницы, ей было страшно уходить из галереи: «Страшно было скорее не из-за того, что уходишь. Я уже знала, что если человек хочет найти работу, то он найдет. Страшно было, потому что тогда у меня был большой кредит».

«Одна клиентка посоветовала мне купить квартиру на первом этаже и сделать там мастерскую. Она сказала: там ты будешь самостоятельной — будешь ходить туда как на работу, и туда же к тебе будут приходить люди смотреть твои картины».

«Вот из-за этого было очень страшно уходить, именно из-за кредита. Ты остаешься без какого-то гарантированного дохода, а тебе каждый месяц надо выплачивать этот кредит. Но отрыв все же произошел».

До открытия своей галереи Гапчинская старалась выставляться где только можно. Кроме выставок в галереях и музеях, картины художницы представлялись и в банке, и в ресторанах.

«Куда звали, туда и шла. Мне всегда было важно, если обо мне узнают еще два человека, а если десять — то это уже классно». Объявления о своих первых выставках Евгения сама разносила по редакциям, пытаясь привлечь к своим работам как можно больше внимания.

Сейчас рабочий день художницы начинается с подъема в половине шестого. При этом Евгения отмечает, что и спать она ложится рано — к десяти-одиннадцати часам. Когда-то, вспоминает она, приходилось спать по три-четыре часа в сутки.

Рисует Гапчинская по вечерам, лавируя между всевозможными встречами и поездками: «Если у меня нет времени, я не работаю. Но поработать я всегда рада — когда мне никуда не надо ехать или что-то делать. Если у меня есть время, я сажусь и с огромным удовольствием работаю». По словам художницы, на одну картину в среднем уходит около месяца.

 

Для успеха не только в среде художников, но и в любом другом деле у Гапчинской есть один совет: «Он подойдет и производителю туфлей, сумок, водки, пирожных, любому человеку, который что-то делает».

«Не пить, меньше спать, меньше есть, больше работать, не отчаиваться, когда что-то не получается. Это рецепт для любой профессии, для любого вида деятельности. Здесь все равно — делаешь ты картины или шьешь белье. Если ты не успокаиваешься, то все у тебя получится».

Источник: www.life.pravda.com.ua 

http://strategy72.ya.ru/posts.xml?tag=6206298 – Искусство стратегии. На этом сайте вы найдете победные стратегии для жизни и бизнеса, подаренные нам восточными мудрецами.  
http://hodulya3.blog.ru/81781379.html - Рассказ о потрясающей мамонтовой пещере и ее истории на сайте «Прогулка пешком».

 

 

Знакомьтесь — Людмила Медведева-Пилипенко.

Моей родиной является Крым, одно из самых замечательных и живописных мест нашей Планеты, Севастополь.

Образование у меня техническое, но всю свою сознательную жизнь я занималась творчеством. 10 лет назад мне захотелось попробовать что-то новое, необычное.

Я начала создавать украшения и коллажи.

Основными материалами для создания работ служат натуральная кожа, редкие породы крымских деревьев, морские раковины, натуральные камни, минералы, самоцветы, раритеты. Все работы выполнены в одном экземпляре и не могут быть повторены.

Мои коллажи – это уникальность природы, красота ее форм, фактуры, цвета плюс моя фантазия, отражение моего внутреннего мира, ведь наш внутренний мир абсолютно реален — и может, даже более реален, чем видимый мир, каждая работа имеет смысл и отражает какую–либо идею.

Это картины для индивидуалистов, которые любят размышлять и ценят красоту окружающего мира.

Я думаю, что в век глобализации, ускоренного ритма жизни, массового производства и изобилия, приятно иметь нечто оригинальное, что есть только у вас.

Реально почувствовать это не сложно – просто повесьте наиболее понравившуюся картину на подходящую для этого стену.

Сайт художницы, где вы сможете увидеть еще больше ее работ: http://medvedeva-pilipenko.blogspot.com/

На портале artnet Worldwide, специализующемся на продаже предметов искусства, появился онлайн-аукцион для интернет-пользователей. Разработкой проекта занималась американская компания DataArt.

На площадке artnet Online Auctions продаются фотографии, скульптуры, графика, живопись и другие произведения современного искусства. Максимальная стоимость лотов, торги по которым не были завершены к моменту написания этого текста, составляет $19 тыс. (при эстимейте в $27 тыс.), минимальная — $48 (эстимейт — $400—800). Ожидается, что новый проект artnet.com поможет формированию прозрачного арт-рынка с четким ценообразованием и безопасными условиями для купли-продажи произведений искусства в Интернете.

Оргинал статьи: http://habrahabr.ru/blogs/the_future_is_here/28967/

Еще одно направление современного искусства — Kinetic art. Представленные в ролике скульптуры движутся под действием ветра.

Один из механизмов Тео Янсена более подробно показан в следующем видео:

P.S.: Если Вам понравилась информация на этом сайте, то подпишитесь на RSS-ленту, чтобы получать обновления сайта. Чтобы узнать, что такое RSS и как подписаться на RSS, смотрите здесь: http://blog4you.blog.ru/80074179.html